KI-Generator für Strichmännchen-Videos

Ein Strichmännchen ist fast reine Geste. Ohne Kleidung, Gesichter oder Licht, die erst verarbeitet werden müssen, liest der Zuschauer die Pose in Sekundenbruchteilen, und mehr Zeit lässt ihm ein schnell geschnittenes Kurzvideo auch nicht. Hängende Schultern stehen für Müdigkeit, hochgerissene Arme für einen Sieg, eine winzige Figur neben einem riesigen Gegenstand für die Größenverhältnisse. Die Zeichnung illustriert den Satz und tritt dann wieder zurück.

Das Format lässt den Zuschauer auch die Lücken selbst füllen. Ein gekritzelter Höhlenmensch, der in ein Feuer starrt, ist lustiger als ein gemalter, weil die Schlichtheit ein Witz ist, den das Publikum mitversteht. Dieser leichte, etwas trockene Ton passt zu Themen, die sich sonst schnell wie Hausaufgaben anfühlen würden, etwa Wirtschaft, Psychologie oder Alte Geschichte.

Außerdem gibt es sich ehrlich als Illustration zu erkennen. Niemand hält ein Strichmännchen für echtes Filmmaterial, also muss das Video nie so tun, als ob. Das macht den Stil zu einer sicheren Wahl für Gedankenspiele, Rekonstruktionen einer fernen Vergangenheit und Ideen, von denen es überhaupt kein Foto gibt, wie ein Gefühl, eine kognitive Verzerrung oder eine Gewohnheit, die sich langsam festsetzt.

Der Stil funktioniert für jedes Thema, das aus einer Kette kleiner Handlungen von Menschen besteht: wie das Geld erfunden wurde, was ein Bauer im Mittelalter gegessen hat, warum wir nachts peinliche Momente immer wieder durchspielen, wie sich eine schlechte Angewohnheit festsetzt. Jeder Schritt wird zu einer kleinen Zeichnung, und eine Folge von zwanzig Kritzeleien erzählt so eine Geschichte besser, als es zwei detailreiche Gemälde könnten.

Kanäle mit einem Erzähler, der trocken und neugierig klingt, passen gut dazu, ebenso Serien, die pro Video eine Idee erklären. Auch für Lerninhalte für Kinder kann er funktionieren, wenn das Skript einfach bleibt und die Witze sanft, denn die Figuren sind freundlich und nie furchteinflößend.

Schwach ist er bei Themen, bei denen der Zuschauer das Echte sehen muss: ein Produkt, einen Ort, eine bestimmte Person, ein Luxusauto oder ein Sport-Highlight. Ein Strichmännchen kann nicht zeigen, wie eine Uhr aussieht. Dafür eignen sich echtes Filmmaterial oder ein fotorealistischer Stil, und ein Gekritzel wirkt dann, als würde es dem Thema ausweichen.

Dieser Stil startet standardmäßig mit schnellem Tempo, ohne Musik und ohne Übergänge, und jede dieser Entscheidungen hat einen Grund. Strichmännchen-Erklärvideos leben vom Sprechertext, also steht die Stimme allein im Mix, statt gegen einen Musikteppich anzukämpfen, und jede neue Zeichnung kommt mit einem harten Schnitt. Beim schnellen Tempo erscheint alle zwei bis vier Sekunden ein neues Bild, ein 60-sekündiges Kurzvideo trägt also ungefähr 15 bis 30 Zeichnungen.

Schreib für diesen Rhythmus. Nutze kurze Sätze, ein konkretes Bild pro Phrase und einen ersten Satz, der etwas Merkwürdiges oder Konkretes behauptet, statt das Thema anzukündigen. „Die längste Zeit der Geschichte hatte niemand Geld“ schlägt „Heute schauen wir uns die Geschichte des Geldes an“. Ein 60-Sekunden-Skript reicht genau für eine gut erklärte Idee.

Gib dem Video eine Hauptfigur und lass die Szenenplanung sie beibehalten. Wenn ShortFast das Skript in Szenen aufteilt, legt es jedes Bild fest, dazu eine gemeinsame Farbpalette, einen Schauplatz und eine Besetzung im Kritzelstil, sodass dasselbe Strichmännchen durch die ganze Geschichte läuft. Wenn sich die Zeichnungen bewegen sollen, verwandelt „Bilder animieren“ jede davon in einen kurzen Clip im selben Stil, für Videos bis 2 Minuten und zu höheren Kosten in Credits.